Activités – Fondation Vincent Van Gogh Arles

STAGE ARTISTIQUE – Le Chant de la rue, avec Mathis Collins

Anne-Sophie Foron — Thu, 21 May 2026 09:05:53 +0000

Devenez colleur et colleuse d’affiches au son d’un orgue de Barbarie, chantez à tue-tête pour accompagner toutes ces images suspectes et participez ainsi à la création d’un nouveau tableau musical et collectif à l’occasion de ce stage mené par l’artiste Mathis Collins.

Mathis Collins est un artiste français pratiquant la peinture, la sculpture, l’installation ou encore la performance. Il développe également depuis plusieurs années une pratique pédagogique – à travers des recherches et ateliers – qu’il prolonge dans ses oeuvres plastiques.
Son travail explore les formes et les images issues de l’art dit populaire, que Mathis Collins détourne et réinvestit pour produire des œuvres aux prises avec des enjeux artistiques, politiques et sociaux contemporains.

Mathis Collins (* 1986), Le Chant public, 2023-2025
Bois, acrylique, orgue de Barbarie numérique et automate ; quatre panneaux de bois : 250 × 490 × 8 cm, sculpture : 125 × 112 × 60 cm
Collection du Frac Occitanie-Montpellier
© Mathis Collins / Galerie Crèvecoeur, Paris
Photo : Christian Perez

Clément Courgeon dit Triboulet – Catch Catch – Visite-atelier pour les tout petits de 4 à 6 ans.

Anne-Sophie Foron — Mon, 18 May 2026 12:53:56 +0000

5 €, sur réservation

Clément Courgeon dit Triboulet est un artiste qui s’inspire du catch, qu’il pratique par ailleurs et qui est un mélange entre la lutte et le théâtre. Il nous embarque ainsi dans un monde de spectacle fait de costumes,
de masques, de maquillage et de surnoms inspirants.
À la façon de Triboulet, réalise ton panneau artistique et invente ta propre star !

Clément Courgeon dit Triboulet (* 1997)

Focus sur le travail de Leigh Bowery –

Anne-Sophie Foron — Mon, 18 May 2026 12:48:39 +0000

Exploration d’une œuvre exposée avec une médiatrice, lors d’une conférence suivie d’un déjeuner.
> 15 € déjeuner inclus, sur réservation

Leigh Bowery est un artiste, créateur de mode, performeur et acteur australien, considéré comme une figure majeure de la scène underground londonienne des années 1980 et 1990.
Personnalité emblématique de la nuit, il se fait connaître au travers de ses performances et de l’extravagance de ses costumes, associés aux cultures queer, camp1 et punk.
Le dress code du Taboo, le club qu’il ouvre en 1985, est : « Habille-toi comme si ta vie en dépendait, sinon oublie. »

Leigh Bowery (1961-1994) Masked A-Line Dress (Flower Motif with Sequins « Abstract ») [Robe trapèze avec masque (motifs de fleurs avec sequins « abstraits »)], 1988 Sequins en plastique, satin et laine, 124 × 11 cm Co-conception et courtesy : Nicola Rainbird Artwork : © Leigh Bowery ; photo : © Tate

Libérez le trickster qui est en vous ! avec Séverine Thevenet – Stage de 4 jours

Anne-Sophie Foron — Mon, 18 May 2026 12:33:10 +0000

Cet atelier de quatre jours avec l’artiste Séverine Thevenet propose une immersion plastique permettant de donner corps à l’invisible, à travers la création d’une marionnette portée, comme une extension de soi.
En utilisant le papier mâché, la mousse et le textile, vous construirez votre double trickster, voyou ou monstre !
De la sculpture jusqu’à la manipulation finale, vous explorerez la métamorphose d’un objet inanimé en un objet animé, avant d’immortaliser cette expérience grâce à la photographie.

Œuvre de Séverine Thevenet dit La Voyouse, DR

Artiste pluridisciplinaire connue sous le nom de La Voyouse, Séverine Thevenet pratique la « mariographie », un dialogue entre photographie et marionnette dans lequel l’humain et l’objet échangent de rôle. L’un de ses personnages, Mamie Violette, a récemment rejoint les collections du musée Gadagne à Lyon. Entre argentique et spectacle vivant, l’art singulier que cultive Séverine Thevenet permet à de multiples facettes de se rencontrer pour rendre visible l’invisible.

Martin Kippenberger – Créer, détruire, recréer –

Anne-Sophie Foron — Mon, 18 May 2026 12:27:51 +0000

Chef de file d’une génération révolutionnaire d’artistes allemands apparue dans les années 1970, Martin Kippenberger interroge la nature et la valeur de l’art.
Sa pratique consiste à récupérer, coller, mélanger mais aussi détruire et reconstruire.
Dans son œuvre heavy Burschi (1989-1990), il met en scène des tableaux détruits qui permettent de faire naître une nouvelle œuvre.
À toi de tenter l’expérience de déchirer et déconstruire pour mieux créer !

Martin Kippenberger (1953-1997), Heavy Burschi (« Heavy Lad ») [Gros gars], 1989-1990
Benne, peintures détruites et 33 photographies couleur encadrées, dimensions variables
Defares Collection
© Estate of Martin Kippenberger / Galerie Gisela Capitain, Cologne

Focus sur l’artiste Jacques Lizène – et son Grand mur à la matière fécale, toile analiste (1977)

Anne-Sophie Foron — Mon, 18 May 2026 12:20:06 +0000

Exploration d’une œuvre exposée avec une médiatrice, lors d’une conférence suivie d’un déjeuner.
> 15 € déjeuner inclus, sur réservation

Guidé par une médiatrice, découvrez la pratique de Jacques Lizène, où l’absurde et la provocation deviennent une manière d’entrer en relation avec le public.

Jacques Lizène (1946-2021)
144 tentatives de sourire… mais l’on sait le vécu quotidien de la plupart des individus, 1974
135 tirages gélatino-argentiques marouflés sur carton, 11,5 × 16 cm chaque
Courtesy : Galerie Nadja Vilenne, Liège
© Adagp, Paris, 2026

Jacques Lizène (1946-2021)
Grand mur à la matière fécale, toile analiste, 1977
Peinture à la matière fécale et techniques mixtes sur toile, miroir triptyque, 210 × 600 cm
Collection Bilinelli, Milan
© Adagp, Paris, 2026

Au son de l’orgue de Barbarie – Activation de l’œuvre Le Chant public de Mathis Collins

Anne-Sophie Foron — Mon, 18 May 2026 11:54:29 +0000

Imaginons une campagne d’affichage dans les rues animées du XIX^e siècle, celles-là mêmes que peignait Vincent van Gogh…
Des rues aux palissades que vous devrez recouvrir d’affiches publicitaires, poétiques et politiques, et ce malgré l’interdit.
Devenez colleur et colleuse d’affiches au son d’un orgue de Barbarie et chantez à tue-tête pour accompagner toutes ces images suspectes !

Mathis Collins est un artiste français pratiquant la peinture, la sculpture, l’installation ou bien encore la performance. Il développe également depuis plusieurs années une pratique pédagogique – à travers des recherches et ateliers – qu’il prolonge dans ses œuvres plastiques.
Son travail explore les formes et les images issues de l’art dit populaire, que Mathis Collins détourne et réinvestit pour produire des œuvres aux prises avec des enjeux artistiques, politiques et sociaux contemporains.

Au son de l’orgue de Barbarie – Activation de l’œuvre Le Chant public de Mathis Collins

Anne-Sophie Foron — Mon, 18 May 2026 11:49:21 +0000

Maurizio Cattelan – Portrait-robot –

Anne-Sophie Foron — Mon, 18 May 2026 10:36:19 +0000

Visite-atelier pour les tout petits de 4 à 6 ans.
> 5 €, sur réservation
Espion, artiste, voleur ou clown ?
Mais qui donc peut bien être représenté sur tous ces dessins de visages épinglés au mur ?
Viens mener l’enquête et réaliser le portrait du suspect recherché en t’inspirant de l’œuvre Super Us (1992) de Maurizio Cattelan.

Maurizio Cattelan (* 1960), Super Us [Super nous], 1992
48 portraits à l’encre sur acétate, 180 × 180 cm
Collection du Frac Occitanie-Montpellier.
Photo : Marc Domage

Focus sur le travail de Sarah Lucas –

Anne-Sophie Foron — Mon, 18 May 2026 10:30:19 +0000

Exploration d’une oeuvre exposée avec une médiatrice, lors d’une conférence suivie d’un déjeuner.
> 15 € déjeuner inclus, sur réservation

Sarah Lucas appartient à la génération des Young British Artists qui se fait connaître à Londres à la fin des années 1980. Son travail explore la sexualité, le corps et les stéréotypes de genre à travers des sculptures, photographies et installations empreintes d’humour et de provocation. Jouant du grotesque, du détournement et de la littéralité, elle transforme des objets ordinaires en figures ambiguës, à la fois comiques et dérangeantes. Entre dérision et malaise, ses oeuvres mettent en crise les représentations traditionnelles de la féminité et les rapports de pouvoir qui les traversent.

Sarah Lucas (* 1962), Titti Doris, 2017
Collants, rembourrage, chaise et chaussures, 82 × 90 × 90 cm
Courtesy : Sadie Coles, Royaume-Uni
© Sarah Lucas. Courtesy Sadie Coles HQ, Londres.
Photo : Jochen Littkemann / CFA, Berlin